ΗΧΟΧΡΩΜΙΕΣ | Α Gallery of Portraits

Οι αυτοπροσωπογραφίες και τα πορτραίτα είναι μια σχεδόν επιβεβλημένη άσκηση για τους εικαστικούς καλλιτέχνες. Πώς όμως «σκιτσάρουν» οι μουσικοί πορτραίτα φίλων αλλά και διάσημων καλλιτεχνών; Τη δική του απάντηση δίνει ο Peter Ablinger με τα πορτραίτα Voices and Piano. Σε πρώτη εκτέλεση στην Ελλάδα, ακούμε μια επιλογή αυτών, όπου το πιάνο συνοδεύει τις ηχογραφημένες και τροποποιημένες ηλεκτρονικά φωνές διάσημων εικαστικών: Marcel Duchamp, Antoni Tàpies και Marina Abramovic ξεκινούν την «έκθεση» των πορτραίτων.

Σαν μια προέκταση αυτού του έργου, και ως ένα αφιέρωμα στην Όπυ Ζούνη, ταυτόχρονα με τη μεγάλη έκθεση των έργων της στο Ίδρυμα Θεοχαράκη, η συνθέτρια Φωτεινή Τρυφεροπούλου παρουσιάζει ένα νέο έργο για πιάνο και ηλεκτρονικά, ανάθεση του Ιδρύματος, που βασίζεται σε ένα απόσπασμα της ηχογραφημένης φωνής της ζωγράφου, δίνοντάς της μια θέση σε αυτό το πάνθεον μουσικών πορταίτων.

Η «έκθεση» συνεχίζεται με τον κύκλο μελωδιών για βαρύτονο και πιάνο του Francis Poulenc Le travail du peintre [H δουλειά του ζωγράφου], που περιλαμβάνει τα πορτραίτα των  Picasso, Chagall, Braque, Gris, Klee, Villon, Miró και τον κύκλο Α Question of Light του Αμερικανού συνθέτη Jake Heggie που βασίζεται πάνω σε εκθέματα του Μουσείου Τέχνης του Ντάλας. 

Τέλος, μια συναυλία που γίνεται λίγες μέρες πριν τα Χριστούγεννα, δεν θα μπορούσε να μην περιλαμβάνει και μουσικά πορτραίτα για τη Γέννηση, όπως τα απέδωσε ο George Crumb στο έργο του για σόλο πιάνο Α Little Suite for Christmas, Α. D. 1979, που βασίζεται στη σειρά των fresco του Giotto στο παρεκκλήσι Arena στην Πάδοβα. 

Marcin Habela, βαρύτονος
Δημήτρης Παγανός Κουκάκης, πιάνο

16 Δεκεμβρίου 2025

Τρίτη, 19:00

Είσοδος δωρεάν

(Απαραίτητη η προκράτηση θέσης)

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ

Ο δρ. Δημήτρης Παγανός Κουκάκης είναι πιανίστας με σπουδές στο τμήμα Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου και στο University of Alaska Fairbanks, στην Αλάσκα των ΗΠΑ, όπου ολοκλήρωσε πτυχίο και μεταπτυχιακό στην εκτέλεση πιάνου, ενώ συνέχισε με διδακτορικό στο UC San Diego, στην Καλιφόρνια των ΗΠΑ, με ειδίκευση στην εκτέλεση σύγχρονης μουσικής υπό την καθοδήγηση του Aleck Karis. Στο επίκεντρο της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας βρίσκεται το ρεπερτόριο του 20ού και 21ού αιώνα, με έμφαση σε έργα για σόλο πιάνο και μουσικής δωματίου, σε συνθέσεις που συνδυάζουν όργανα με ηλεκτρονικά μέσα, αλλά και σε συνεργασίες με άλλες τέχνες. Στο πλαίσιο αυτό, έχει δημιουργήσει παραστάσεις για πιάνο και χορό, όπως το Feeling σε συνεργασία με τους Eric Geiger και Jess Humphrey, καθώς και το Ithaca για πιανίστα και χορεύτρια μαζί με τη σύζυγό του, Μαρία Τσιγγίστρα. Έχει συνεργαστεί με συνθέτες όπως οι Θεοχάρης Παπατρέχας, Alex Stephenson, Wilfrido Terrazas, Elainie Lilios, Roger Reynolds και Rand Steiger, μεταξύ άλλων, καθώς και με αρχιμουσικούς όπως οι Edward Zilberkant, Steven Schick και Μιχάλης Οικονόμου, παρουσιάζοντας τόσο πρώτες εκτελέσεις όσο και επανεκτελέσεις έργων του σύγχρονου αλλά και του κλασικού ρεπερτορίου.

Έχει διδάξει και εμφανιστεί σε Ελλάδα και Ηνωμένες Πολιτείες, παρουσιάζοντας προγράμματα αφιερωμένα κυρίως στη σύγχρονη μουσική δημιουργία. Σήμερα ζει και εργάζεται στην Αθήνα ως καθηγητής πιάνου, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στην καλλιέργεια της επαφής των μαθητών του με το σύγχρονο ρεπερτόριο και τον αυτοσχεδιασμό, παράλληλα με τη μελέτη του κλασικού ρεπερτορίου.

Ο Δρ. Marcin Habela, βαρύτονος, καθηγητής φωνητικής και ερευνητής, είναι ιδιαίτερα γνωστός για την ευελιξία του στο ρεπερτόριο, την καινοτόμο παιδαγωγική του προσέγγιση που ευθυγραμμίζεται με τις τελευταίες εξελίξεις στην επιστήμη της φωνητικής και τα εκτεταμένα διεθνή επαγγελματικά του δίκτυα.

Σπούδασε στο Ωδείο του Παρισιού και κέρδισε πολλά διεθνή βραβεία, τα οποία του άνοιξαν τον δρόμο για μια καριέρα με κύρος. Έχει ερμηνεύσει πάνω από 80 ρόλους που καλύπτουν ένα ευρύ ρεπερτόριο (συμπεριλαμβανομένων των Ford, Figaro, Sharpless, Oneguine…) σε μεγάλες σκηνές όπως το Παρίσι, το Βερολίνο, οι Βρυξέλλες, η Γενεύη, η Βαρσοβία, η Αθήνα, η Λυών, η Μασσαλία, το Μονπελιέ, η Βρέμη, η Φρανκφούρτη, η Λωζάνη, το Αλμάτι και η Κρακοβία.

Έχει τραγουδήσει δίπλα σε αξιόλογους καλλιτέχνες όπως οι R. Alagna, J. van Dam, T. Hampson, K. Mattila, L. Oropesa, P. Petibon, K. Deshayes σε παραγωγές υπό τη διεύθυνση των S. Rattle, Ch. von Dohnanyi, J. Tate, E. Krivine, A. Pappano, και σε σκηνοθεσία των A. Arias, S. Braunschweig, M. Hampe, A. Serban, Ph. Himmelman και S. Poda.

Παθιασμένος με τη σύγχρονη μουσική, έχει παρουσιάσει σε πρεμιέρες πολυάριθμα έργα συνθετών του 20ού και 21ου αιώνα σε αναγνωρισμένου κύρους φεστιβάλ όπως το Φθινόπωρο της Βαρσοβίας, το Sacrum Profanum και το Φεστιβάλ της Μάλτας με σύνολα όπως τα 2E2M και Contrechamps. Το ρεπερτόριο συναυλιών του κυμαίνεται από Monteverdi έως Britten, με ηχογραφήσεις για το Radio France, το TSR, το SBB, το EMI, το RAI, το Espace 2, το Virgin, το RTS και το SevenStarsSystems.

Έχοντας λάβει επαίνους από τους κριτικούς για τη δημιουργία του Ραούλ Βάλενμπεργκ στο έργο Kingsley και την όπερα «Ραούλ» του Kunze, έλαβε το Grand Prix du Public για τον καλύτερο ερμηνευτή στον Διεθνή Διαγωνισμό Όπερας Mezzo TV τον Νοέμβριο του 2008.

Εκτός από την οπερατική του καριέρα, από το 2014, έχει αποκτήσει σημαντική εμπειρία στο μουσικό και πειραματικό θέατρο και πραγματοποιεί συναυλίες με ρεπερτόρια τζαζ, μουσικής κωμωδίας και συμφωνικών καμπαρέ.

Καθηγητής φωνητικής στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής της Γενεύης (HEM) από το 2005, και επικεφαλής του τμήματος φωνητικής από το 2011 έως το 2022. Ίδρυσε την Ευρωπαϊκή Ακαδημία Όπερας (EOA) και δημιούργησε πολυάριθμες θεσμικές συνεργασίες σε καντονιακό, εθνικό και διεθνές επίπεδο. Ενεργός σε επαγγελματικούς κύκλους, συμμετέχει σε κριτικές επιτροπές διεθνών διαγωνισμών τραγουδιού (Ada Sari, Διαγωνισμός Szymanowski, Διαγωνισμός Mahler, ARMEL, Διαγωνισμός Γενεύης…) και είναι μέλος διαφόρων καλλιτεχνικών επιτροπών (Ακαδημία Tibor Varga, Διεθνής Διαγωνισμός Γενεύης, Ευρωπαϊκή Ακαδημία Όπερας, MAAKSS).

Ως καταξιωμένος καθηγητής φωνητικής, προσκαλείται τακτικά να δίνει σεμινάρια σε όλη την Ευρώπη (Ακαδημία Tibor Varga στη Σιόν, Λουγκάνο, Στοκχόλμη, Βαρσοβία, Πόρτο, Γκντανσκ, Φρανκφούρτη, Όσλο, Αμβέρσα, Βουκουρέστι, Κρακοβία, Παρίσι, Αμβούργο, Αθήνα…) και διεθνώς (Ιαπωνία, Βραζιλία, Καζακστάν, Αυστραλία, Ρωσία, Κίνα…).

Με διδακτορικό στις τέχνες, με εξειδίκευση στη σύγχρονη φωνητική, ηγείται πολυάριθμων ερευνητικών έργων, συμπεριλαμβανομένης της φωνητικής παιδαγωγικής (αυτοσχεδιασμός, εθνικές σχολές τραγουδιού). Προωθεί διεθνείς συνεργασίες κύρους με ιδρύματα όπως το Πανεπιστήμιο Τεχνών του Όσλο, το Καποδίστριας Πανεπιστήμιο Αθηνών, το CNSMDP, το Εθνικό Ωδείο του Καζακστάν στο Αλμάτι, το Πανεπιστήμιο Τεχνών της Αστάνα, το UFCM Βαρσοβίας, τη σχολή νευροεπιστημών του UNIGE, την ιατρική σχολή του Πανεπιστημίου Λυών 2 και το Ωδείο του Μάαστριχτ.

Ιδιαίτερα προσεκτικός στην επαγγελματική ένταξη των μαθητών του, διατηρεί ένα τεράστιο διεθνές δίκτυο (στούντιο όπερας, διευθυντές κάστινγκ, καλλιτεχνικά πρακτορεία…), με πρώην μαθητές όπως οι Julien Behr, Marion Grange, Mélody Louledjian και Diana Lamar που εμφανίζονται σε έγκριτες σκηνές όπως το MET στη Νέα Υόρκη, η Όπερα του Παρισιού και η Deutsche Oper στο Βερολίνο. Έχει επίσης εκπαιδεύσει μια γενιά παιδαγωγών (Anna Maske, Gabriella Cavasino, Fabrice Farina, Davide Autieri, Magali Pérol-Dumora…) που διδάσκουν επί του παρόντος σε έγκριτα ελβετικά ιδρύματα.

*Ο κύκλος συναυλιών ΗΧΟΧΡΩΜΙΕΣ πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Θεοδώρας Πικρού.